El singular arte de Judy Chicago

por

Lucía Marchante (1ºC Bachillerato)

Judy Chicago (Chicago, 1939), es artista, docente, escritora y activista feminista. Comenzó su activismo artístico en la UCLA (Universidad de California, en Los Ángeles) cuando estudiaba artes entre 1957 y 1960 (coincidiendo con la segunda ola del feminismo). Sus trabajos son minimalistas y performáticos, se centran en la representación de los problemas sociales, política y culturales. Judy se centra en la reivindicación de libertad social femenina y lucha por conseguir representación en un mundo dominado por hombres blancos.

THE DINNER PARTY

Se presenta como una pieza central en forma de triángulo, símbolo femenino, cada lado de la mesa triangular dispone 13 servicios con cerámicas, manteles bordados y los nombres de las 39 invitadas y otras 999. La iconografía detrás de esta obra pretende recrear la Última Cena transformándola en un encuentro y celebración feminista. La escenificación consiste en una vajilla única decorada con colores y símbolos que recuerdan a la homenajeada. Los platos fueron elaborados artesanalmente con cerámica y pintados con formas que recuerdan a mariposas y al órgano genital femenino.

A medida que avanza la línea temporal en la obra, se puede apreciar como los platos se vuelven más y más tridimensionales, representando la historia femenina y como el papel de la mujer ha ido ganando más importancia. 

La autora pretende provocar cierta idea de patetismo y tristeza en los espectadores, como si hubiera un banquete, pero ellas no hubiesen podido acudir. De hecho, la idea es que alguna de esas mujeres tampoco en vida pudo disfrutar de ese tipo de reconocimientos.

Las representadas ocupan desde la faraona egipcia Hatshepsut hasta la pintora Georgia O’Keefe, pasando por la poetisa Safo de la Grecia Clásica, gobernantes como la emperadora Teodora o la reina Leonor de Aquitania, escritoras como Virginia Woolf, músicas como Hildegard de Pizan o artistas como Artemisia Gentileschi.